“我喜欢一个人，她也喜欢我，但她不存在” 很挑观众的一部剧，看的过程中会想起《24个比利》和《比利战争》，以先锋的叙事实验和深刻的哲学思辨，在国产剧中开辟了一条虚实交错的意识流探索之路。
我本人就是天秤座且生日就是九月三十号。这部剧以“多重人格+虚拟空间”为叙事核心，融合赛博朋克美学与意识流表达，内娱首部“水仙剧”（人格自恋式恋爱题材）。 采用非线性剪辑和高概念意象，每秒18万元的高成本特效呈现雪崩、悬浮列车、桥梁坍塌等视觉奇观，整个特效精美的没得说。霓虹光影、悬浮老式电视机等元素构建赛博朋克式撕裂感，配以声画错位剪辑强化悬疑氛围。 剧中数字“7”、蝴蝶、鸵乌等符号频繁出现，实为“人格数量暗示”“蜕变与逃避”的隐喻。多重人格博弈，通过“意识劫持”清除其他人格，形成“双向谋杀式救赎”。镜面破碎、时钟倒置等隐喻人格分裂与时间循环，暴雨对峙、电梯镜头实为“时间囚徒”“认知错乱”。 徐兵导演以“人格碎片化”手法构建叙事主体，摒弃传统心理剧的悬疑猎奇，通过非线性剪辑和虚实交错的场景切换，将主角徐天的六重人格具象化为独立角色，形成一场“自我消灭式”的内心战争，撕开了当代社会的身份焦虑与存在虚无。 剧中大量运用冷暖色调对比以及第一人称眩晕镜头，模拟意识流动的混沌感。这种风格让人联想到大卫•林奇《穆赫兰道》的梦境逻辑，但《在人间》更注重通过“无限流”叙事映射现实议题，赋予心理实验以社会批判性。
剧本以“我爱上了我”、“我杀了我”的核心冲突，探讨当代人的身份迷失：徐天的六重人格对应各等群体画像，其相互厮杀实则隐喻现代性对人的异化，并将“多重人格”设定从犯罪悬疑拓展至情感救赎领域，部分心理学概念的戏剧化处理开创“心理奇幻”新赛道。 崩塌的绿皮列车、深海沉没的车厢等将抽象心理活动转化为可感知的意象，都市之中的“鸵鸟”象征着一种对现实的逃避主义，为强化哲学表达牺牲情感共鸣，徐天与贾小朵的羁绊的情感亦可对比《忧郁症》中克莱尔与贾斯汀的共生关系。 角色越是挣扎于人格的整合，就越陷入存在主义意义上的“自我消解”。
