故事开始一段精彩的动作场景，绝对能让人体会到当年港产动作片的精髓，可惜，导演喊卡，动作，基本就到此为止了。

这出戏中戏，有一段精彩的跳桥镜头，但是，现场武师发怵了。

身为动作指导，要求必须上。

结果，妥妥的出事了。

时隔多年，他们都“老”了，甚至都不在这一行混了。

老武师开了个跌打馆，平时照顾生意的，基本是当年的同行。

而当年的同行，已经加入了“三宝”俱乐部，这次来，是想着请老武师帮忙代班。

因为，实在请不了假。

不得不佩服，香港那边，还是相当文明的，请假老板不批，也就是个“微言”。

俩老头，感慨“生活艰难”。

莫不是，本来可以退休，现在被“延迟”了呢。

当年的同行，有的已经走了。

借着这个机会，大家聚了聚。

当年的老导演，想着再攒一部戏，算是给自己的“人生总结”，武指，老导演预留给了老武师。

但是，老武师已经不想干了，你看看，李小龙的雕像现在放到了哪里？

动作片，已经“过时”了，徐克来了都不行，没有谁还能行了。

但是，老导演不服啊。

港人的倔强，是刻到骨子里的。

人人都说港片已死，咱不能被人给说着了啊。

港片不会死，动作片也不会死。

港人，心中都有一团火的，那是他们的“精神”。

但是，实在是因为，“风”太大了。

有时候，努力比选择更重要，对吧。

顺势而为才是明智，逆水行舟只是费力不讨好。

青黄不接，也是港片最大的痛点。

当下的年轻人，选择的机会多了，谁还愿意做个临时演员？

更别说连保险公司都不敢接单的武行。

故事里头穿插了老武师和女儿之间的矛盾。

这也算是港片常见的套路。

父女之间“不可调和”的矛盾，在于老武师的“执拗”。

然而，仔细想想，这或许也是真实还原了当年香港武行的“业内规则”。

可是，现在毕竟不同往日了。

老武师还想着拿当年的老一套来“指导”年轻人，完全行不通了。

老武师，当年拍片完全没有时间概念，但现在的00后已经开始整顿职场，老武师，已经完全脱离了时代。

哎，好羡慕，至少香港那边，连“资方”都不敢随便加班。

老武师不理解，但老导演理解。

固守当年的那一套“成功法则”，换了个时代，未必“成功”，或者说，必定失败。

此刻，不由又心疼了一下徐克的《射雕》。

不出意外的又出了意外，说实在的，在整个“武指”过程中，老武师确实犯了很多“错误”，或许，当年港产动作片兴盛的时代，大家都是这么干的，但是……

现在，时代不同了。

那个年代的武师，从来不会说不。

那种搏命的姿态，在当年是武师引以为傲的资本。

成龙说过，洪金宝也说过，钱嘉乐也真的搏过命。

那个令人热血的年代，港人就是靠着这种搏命的精神，在没有技术，没有投资的年代，活生生的杀出一条血路。

可是，如今，那些他们曾经用命博回来的“东西”，已经被祸祸得不成样子。

他们很痛心，但是，他们不得不面对，他们已经失去了“话语权”这个无法改变的事实。

香港精神是什么？

当年“老鬼”肆虐的时候，他们没有认输。

现在，他们却发现，想要“不认输”，却找不到使劲的地方。

这大概是最大的悲哀。

当年的港产片，没有其他的标准，观众喜欢是唯一评判。

大家看个午夜场，观众是骂街还是鼓掌，完全“凭实力说话”。

就像陈佩斯在接受大学生提问时，说如果台上包袱没响应该怎么办，陈佩斯说，包袱没响，那就下台啊，还能怎么办？

难道，你想着你包袱没响，还指望观众鼓掌？

可是，现在不是这个问题了，港片很迷茫。

看着港片“死亡”，会觉得遗憾。

自己老了没钱，那会后悔。

遗憾和后悔，你应该知道怎么选……

那个“香港最好最辉煌的年代”已经不再了，就像那些当年失去的青春，一去不复返。

回忆吧，除了回忆没有其他，而且，只能放在心里回忆。

满清遗老如果总是在叨叨叨从前，下场很不妙。